Trong hai ngày 27 và 28-01-2026, tại TP. HCM, bộ phim tài liệu Loving Karma đã được công chiếu trong một không gian điện ảnh nhỏ nhưng lắng đọng. Không phải một buổi ra mắt ồn ào, cũng không mang không khí của một sự kiện giải trí, những suất chiếu Loving Karma giống như một cuộc gặp gỡ chậm rãi – nơi khán giả đến để xem phim, và rời đi với nhiều câu hỏi hơn là câu trả lời.
Được xem là phần tiếp nối của Tashi and the Monk – bộ phim từng giành giải Emmy cho Phim Tài liệu Xuất sắc nhất – Loving Karma không chọn cách kể lại thành công cũ. Bộ phim đi xa hơn, lặng lẽ hơn, và cũng khó xem hơn, bởi nó đặt người xem trước một hành trình kéo dài 12 năm của một đứa trẻ từng bị tổn thương sâu sắc: Tashi.
Khi câu hỏi cũ được trả lời bằng thời gian
Mười hai năm trước, Tashi and the Monk khiến khán giả trên toàn thế giới xúc động trước câu chuyện về cộng đồng Jhamtse Gatsal – “Khu vườn của Tình thương và Lòng Trắc ẩn” – nằm giữa vùng núi Himalaya. Trong số những đứa trẻ được cưu mang ở đó, Tashi nổi lên như trường hợp khó chữa lành nhất: giận dữ, chống đối và khước từ mọi sự gần gũi.
Loving Karma bắt đầu từ chính câu hỏi mà bộ phim trước để lại lửng lơ: “Cô bé Tashi ngày ấy giờ ra sao?”. Nhưng thay vì một câu trả lời gọn ghẽ, đạo diễn Jonathan Burke để thời gian lên tiếng. Máy quay quay lại Jhamtse Gatsal sau hơn một thập kỷ, ghi nhận sự trưởng thành không trơn tru, không tuyến tính, đôi khi đầy mâu thuẫn của Tashi – một con người đang học cách sống chung với ký ức bị bỏ rơi.
Lòng trắc ẩn không phải là phép màu
Điểm đáng chú ý của Loving Karma là việc bộ phim không hề lý tưởng hóa quá trình chữa lành. Ở đó, tình yêu không xuất hiện như một phương thuốc nhiệm màu, mà như một sự hiện diện bền bỉ đến mức mệt mỏi. Trung tâm của hành trình ấy vẫn là mối quan hệ giữa Tashi và thầy Lobsang Phuntsok – người sáng lập cộng đồng Jhamtse Gatsal.
Từng là một tu sĩ được đào tạo dưới sự chỉ dẫn của Đức Đạt Lai Lạt Ma, thầy Lobsang đã từ bỏ đời sống tu viện để sống cùng những đứa trẻ bị tổn thương nhất. Trong Loving Karma, khán giả không chỉ thấy sự điềm tĩnh, mà còn cả những khoảnh khắc bất lực, hoài nghi và lặng im của người thầy. Chính sự không hoàn hảo ấy khiến câu chuyện trở nên thật – và khó quên.
Bộ phim đặt ra một câu hỏi âm thầm nhưng dai dẳng: liệu xã hội hiện đại, với nhịp sống gấp gáp và áp lực hiệu quả, còn chỗ cho một mô hình chữa lành dựa trên sự kiên nhẫn tuyệt đối?
Một bộ phim khiến người xem phải dừng lại
Trong các suất chiếu tại TP.HCM, điều dễ nhận thấy là sự im lặng kéo dài sau khi phim kết thúc. Không phải vì khán giả không biết nói gì, mà vì Loving Karma không khuyến khích phản ứng tức thì. Nhịp phim chậm, nhiều khoảng lặng, buộc người xem phải đối diện với cảm xúc của chính mình.
Loving Karma không phải bộ phim để “xem cho xong”. Nó giống một trải nghiệm tinh thần, nơi khán giả phải tự hỏi: chúng ta thường kỳ vọng gì ở những đứa trẻ bị tổn thương? Chúng ta có sẵn sàng ở lại đủ lâu với ai đó, khi sự thay đổi không đến theo cách mình mong muốn?
Khi điện ảnh trở thành cuộc đối thoại
Sau các suất chiếu, buổi giao lưu với đạo diễn Jonathan Burke và cựu tu sĩ Lobsang Phuntsok đã mở rộng không gian đối thoại vượt ra ngoài màn ảnh. Jonathan chia sẻ rằng Loving Karma không được lên kế hoạch như một “phần hai”, mà là kết quả tự nhiên của một mối quan hệ đã kéo dài hơn một thập kỷ.
Với thầy Lobsang, việc xuất hiện tại TP.HCM không nhằm truyền giảng triết lý, mà để kể một câu chuyện rất người: rằng lòng trắc ẩn không phải là điều trừu tượng, mà là lựa chọn lặp đi lặp lại mỗi ngày, đặc biệt khi đối diện với những con người khó yêu thương nhất.
Dư âm còn ở lại
Khi sự kiện khép lại, Loving Karma không để lại cảm giác mãn nguyện trọn vẹn. Thay vào đó là một dư âm lặng lẽ – như một lời nhắc rằng chữa lành là một hành trình dài, không dành cho những ai vội vàng.
Bộ phim kết thúc, nhưng câu hỏi thì vẫn còn đó: nếu tình yêu đủ kiên nhẫn, liệu nó có thể thay đổi một con người – và cả cách chúng ta nhìn thế giới?
